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從在地走向羅浮宮:IAP國際藝術展開啟台灣創作者的世界通道
首度台灣徵件即有62件作品進駐羅浮宮 以「文化融合」展開跨國藝術對話 -
立人高中繁星再創高峰!122人錄取、4人上台大 逆勢成長成中部亮點
114學年度大學繁星推薦放榜,臺中市私立立人高中再傳捷報,在整體錄取率下滑的情況下逆勢成長,今年共有122人錄取各大學校系,再創歷年新高。 -
在記憶的迷宮中觀看時間——「楊福東:香河」於UCCA尤倫斯當代藝術中心展開影像敘事
當影像不再只是再現現實,而成為承載時間與記憶的容器,楊福東於UCCA尤倫斯當代藝術中心推出的大型個展「香河」(2025/11/22–2026/5/31),即構築出一處介於個人經驗與歷史想像之間的精神場域。 -
【走進南美藝術國度!「藝說阿根廷」藝術比賽 2026 正式啟動!】
由 Art Tells 與 阿根廷駐香港總領事館 聯合舉辦的「藝說阿根廷」藝術比賽 2026 正式啟動。比賽向全港兒童及成年藝術家開放,邀請參賽者以畫筆探索阿根廷的自然風貌與文化寶藏,展現創意與想像力。 -
以直覺作畫,在旅途中生成風景—— 【林青那(Aona Hayashi) 台灣首展於U.I.J Hotel & Hostel 友愛街旅館展開】
致力於為旅人提供嶄新觀點、持續探索空間可能性的 U.I.J,於2026年開年之際,特別邀請來自日本的畫家林青那,攜全新創作系列來台南舉辦首次台灣個展。以「藝術會友」為概念,讓藝術走入旅宿日常,開啟一場發生於生活之中的感知體驗。 -
台北夜晚新亮點:林森北路「光真城(7th)」日式職人酒吧開放體驗
台北夜晚又多了一處值得造訪的秘密角落——林森北路條通商圈二樓的光真城(7th)Japanese Bar。踏入店內,柔和燈光與空靈手碟音樂瞬間帶走都市喧囂,讓人感受到台日文化融合的細膩氛圍。 -
《遇見・共生》——張若琳膠彩創作精緻展:以創新技法開啟藝術新視界
膠彩畫壇重要藝術家張若琳,於台中市御禾藝術空間推出最新創作系列《遇見・共生》。本展為藝術家 2025 年度產量最為豐碩、技法與思想高度成熟的重要代表作,不僅展現其在膠彩媒材上的深度探索,也標誌著其藝術語彙於成熟期的嶄新突破。 -
深度台北的隱藏地標:探訪林森北路「光真城(7th Japanese Bar)」,體驗日式職人精神的靜謐之美
不只是調酒:御用調酒師的「少即是多」哲學 光真城(7th Japanese Bar)將調酒視為一門藝術,堅守 「產品導向」 的核心。我們深信在酒吧界,已經沒有所謂好或不好的酒吧,只有 適合與不適合自己 的酒吧。 -
台灣自然景觀如何啟發藝術創作
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台中市
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時尚與工藝之間的創作對話
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台中市
木雕藝術中的結構、肌理與靈魂
木雕,是時間與手工交織的藝術。每一塊木頭都有自己的年輪、氣味與質地,彷彿蘊藏著自然的記憶。對木雕藝術家而言,創作的過程並非單純的塑形,而是一場與木材對話的修行——在敲擊與削切之間,尋找材料內在的節奏與靈魂。
木材的特性決定了作品的性格。不同的樹種帶來不同的氣韻:檜木的溫潤、樟木的香氣、柚木的堅實,每一種肌理都為藝術家提供靈感。當刀鋒在木面上滑動,藝術家必須感受木紋的方向與密度,順勢而為,讓結構自然生成。這種順應與引導之間的平衡,是木雕藝術最迷人的地方。
在台灣,木雕不僅是一種技藝,更是一種文化延伸。從傳統的廟宇神像到當代的抽象雕塑,木雕藝術見證了信仰、生活與美學的變遷。現代藝術家則跳脫宗教與裝飾的框架,運用木材表面裂紋、節點與質感,探索時間、身體與自然的關係。有些作品甚至保留原木的形態,透過最少的加工表現「自然即藝術」的理念。
在數位科技主導的時代,木雕藝術提醒我們「慢」的價值。那種刀與木之間的觸感,是任何機械與軟體無法取代的生命經驗。當藝術家將心意注入木頭之中,作品便超越了物質的形體,成為情感與靈魂的載體。木雕,以其獨有的材質語言,訴說著人與自然共生的深層對話。
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